Glow Up é um Reality Show britânico competitivo. Resulta de uma parceria entre a Netflix e a BBC e funciona da seguinte maneira:
Cada episódio explora um contexto diferente (aplicação de próteses, editorial, produção de conteúdo para internet, etc). Os episódios (8 no total), que têm duração aproximada de 45 minutos, contam com três provas. A primeira dá uma vantagem/prêmio ao vencedor e coloca duas pessoas para a eliminação; a segunda dá a chance dos participantes "emparedados" se safarem e serem substituídos por outros (é a prova que realmente importa, sendo normalmente a mais longa); e a terceira é disputada pelos dois piores artistas do dia (chamada de Face Off), que devem performar uma tarefa de forma rápida e técnica em um par de gêmeas idênticas (enquanto os jurados fazem comentários em ASMR). Quem perder é eliminado.
O corpo de jurados compõe-se de dois profissionais fixos (Val Garland e Dominic Skinner) e um convidado, estando este relacionado ao tema do episódio. Dentre eles, quem mais se destaca é Val, com suas alterações de voz inesperadas e uma vontade insaciável de fazer acontecer o seu bordão ("ding dong"). Além disso, há também uma anfitriã, que conduz os participantes pela competição e conforta aqueles que resolvem dar piti.
De forma geral, o ritmo dos episódios é bem rápido, sem muita troca de shades e jurados desnecessariamente maldosos - ainda bem, já que esse modelo já está ficando bem saturado.
EPISÓDIOS
EDITORIAL DE BELEZA: Foca em maquiagens para editoriais. Os participantes devem criar um look que expresse rebeldia e fotografe bem. A melhor participante têm sua maquiagem exposta em uma das páginas da Marie Claire. A segunda prova é bem genérica, embora tenha rendido maquiagens bem bonitas, e gira em torno do conceito de beleza. Um dos poucos momentos shade de jurados acontece nesta prova, em que Val chama o trabalho da eliminada de entediante na cara dela. O tema da prova final é 'lábios negros'. Os participantes tiveram poucos minutos para aplicar batom preto da forma mais perfeita possível nos lábios das modelos gêmeas. Normalmente a prova final é precedida de um preview, onde um dos jurados explica como completaria aquele desafio.
PRÓTESES DE FILMES: Trabalha com a aplicação de próteses. Neste episódio os participantes visitam os estúdios de Harry Potter e são julgados por um maquiador que trabalhou tanto na trilogia principal, quanto em Animais Fantásticos. A primeira tarefa é realizada em grupos e gira em torno da criação de personagens descritos num pequeno roteiro de instruções. O grupo vencedor, liderado por um artista com experiência em próteses, tem o privilégio de escolher primeiro a prótese para a segunda prova (um prêmio bem bosta, pra falar a verdade). A segunda prova consiste na criação de um personagem para um mundo mágico pré-existente. O artista que se destacou na primeira tarefa acaba caindo na berlinda e sendo eliminado em seguida, após ter 15 minutos para criar uma maquiagem espontânea (cujo critério de avaliação pareceu bastante arbitrário).
REDES SOCIAIS: a youtuber Nikki (do canal Nikki Tutorials) estrela este episódio, que começa com uma prova envolvendo a criação de um challenge de maquiagem a ser filmado e editado. A dupla vencedora ganha a oportunidade de gravar com Nikki. A segunda prova consiste na criação de um look meio-a-meio no próprio rosto, resultando em visuais bastante criativos e artísticos. Já na prova final, requer-se a aplicação da técnica cut and crease, utilizada para fazer com que os olhos das modelos pareçam maiores. Os dois artistas fizeram um trabalho de bosta, e a eliminação ficou a critério da precisão (o look menos bagunçado sobreviveu).
TAPETE VERMELHO: Neste episódio os participantes têm 45 minutos para fazer um look numa "celebridade" (ênfase nas aspas) que está em vias de caminhar no tapete vermelho de um evento. O look que fotografar melhor diante dos paparazzi ganha a vantagem de escolher a modelo para a segunda prova (outra recompensa bem mais ou menos). Uma das participantes acaba falando demais e não conseguindo terminar o trabalho; outra participante fez sua 'celebridade' envelhecer uma década. No entanto, as duas se safam na prova seguinte, que demanda uma maquiagem em preto e branco. Desta vez se ferraram os competidores que resolveram se deixar levar pela criatividade (por isso rola um ceticismo quando eles chamam o maquiador de make up artist e ficam falando sobre a importância da espontaneidade no artista).
TEATRO NO WEST END: Desta vez o desafio gira em torno da maquiagem Drag. Por isso, o ep conta com a participação de Kim Chi (8ª temporada de Rupaul's Drag Race). A primeira prova requer que os competidores repliquem a maquiagem de uma peça teatral (Kick and Boots) com personagens Cross Dressers. Nenhuma maquiagem foi aproveitada para o espetáculo. O competidor menos mal ganhou o direito de pedir dicas para a Kim Chi na tarefa seguinte. A segunda prova tem a temática de gênero e, pela primeira vez, não houve troca de participante na cadeira da eliminação (as mesmas pessoas foram mal nas duas competições). A terceira prova requer aplicação de cílios postiços e determina mais uma eliminação.
LONDON FASHION WEEK: O episódio começa com os 5 competidores sendo levados aos bastidores da semana de moda de Londres, onde devem maquiar 12 modelos em um intervalo curto de tempo, trabalhar em equipe e saber replicar a demonstração da "maquiadora chave", que criou um look para complementar a coleção de roupas. Todos se saíram bem, mas um dos maquiadores teve problema em administrar o tempo e foi (pela primeira vez) o único 'emparedado'. Já na segunda prova, são os participantes que se tornam maquiadores chave: devem seguir as instruções dos fashionistas e entregar uma maquiagem que passe o espírito solicitado. A maquiagem mais sem graça e amadora é a segunda a cair no paredão, terminando de formá-lo. A terceira prova foi uma das mais interessantes e mais disputadas. As modelos gêmeas aparecem com um olho maquiado, cabendo aos emparedados replicar aquele olho.
MAQUIAGEM ATRAVÉS DAS DÉCADAS: Neste episódio não há jurado convidado, mas cada participante tem como assistente um dos eliminados. Na primeira prova, é necessário maquiar um casal de modelos observando o estilo de uma década (60, 70, 80 ou 90). O vencedor da primeira tarefa passa direto para a final, mas faz a segunda prova normalmente, já que no último episódio é feita uma análise do "conjunto da obra". A competição seguinte envolve a criação de um look inspirado na música favorita do participante. As performances foram bem equilibradas. Ademais, nesta prova fica bem claro que o veredito da Val tem mais peso. Por fim, o desafio final gira em torno de recriar sobrancelhas arqueadas estilo anos 30.
FINALE: O primeiro desafio da final dá a oportunidade dos maquiadores apareceram na revista Hunger, com o look executado no rosto da modelo Laomie Anderson e fotografado por Rankin. Em termos de competição, esta prova não fez muito além de engordar o portfólio dos competidores. A segunda prova exigia a criação de um conceito que expressasse o futuro de cada maquiador. O pior dos três foi eliminado tentando executar uma técnica pela primeira vez. O desafio final é um face off entre os dois competidores restantes, que devem criar uma make completa em 45 minutos. O vencedor não causa surpresa alguma, já que seu favoritismo nos olhos dos jurados já vinha aparecendo ao longo dos episódios.
TAPETE VERMELHO: Neste episódio os participantes têm 45 minutos para fazer um look numa "celebridade" (ênfase nas aspas) que está em vias de caminhar no tapete vermelho de um evento. O look que fotografar melhor diante dos paparazzi ganha a vantagem de escolher a modelo para a segunda prova (outra recompensa bem mais ou menos). Uma das participantes acaba falando demais e não conseguindo terminar o trabalho; outra participante fez sua 'celebridade' envelhecer uma década. No entanto, as duas se safam na prova seguinte, que demanda uma maquiagem em preto e branco. Desta vez se ferraram os competidores que resolveram se deixar levar pela criatividade (por isso rola um ceticismo quando eles chamam o maquiador de make up artist e ficam falando sobre a importância da espontaneidade no artista).
TEATRO NO WEST END: Desta vez o desafio gira em torno da maquiagem Drag. Por isso, o ep conta com a participação de Kim Chi (8ª temporada de Rupaul's Drag Race). A primeira prova requer que os competidores repliquem a maquiagem de uma peça teatral (Kick and Boots) com personagens Cross Dressers. Nenhuma maquiagem foi aproveitada para o espetáculo. O competidor menos mal ganhou o direito de pedir dicas para a Kim Chi na tarefa seguinte. A segunda prova tem a temática de gênero e, pela primeira vez, não houve troca de participante na cadeira da eliminação (as mesmas pessoas foram mal nas duas competições). A terceira prova requer aplicação de cílios postiços e determina mais uma eliminação.
LONDON FASHION WEEK: O episódio começa com os 5 competidores sendo levados aos bastidores da semana de moda de Londres, onde devem maquiar 12 modelos em um intervalo curto de tempo, trabalhar em equipe e saber replicar a demonstração da "maquiadora chave", que criou um look para complementar a coleção de roupas. Todos se saíram bem, mas um dos maquiadores teve problema em administrar o tempo e foi (pela primeira vez) o único 'emparedado'. Já na segunda prova, são os participantes que se tornam maquiadores chave: devem seguir as instruções dos fashionistas e entregar uma maquiagem que passe o espírito solicitado. A maquiagem mais sem graça e amadora é a segunda a cair no paredão, terminando de formá-lo. A terceira prova foi uma das mais interessantes e mais disputadas. As modelos gêmeas aparecem com um olho maquiado, cabendo aos emparedados replicar aquele olho.
MAQUIAGEM ATRAVÉS DAS DÉCADAS: Neste episódio não há jurado convidado, mas cada participante tem como assistente um dos eliminados. Na primeira prova, é necessário maquiar um casal de modelos observando o estilo de uma década (60, 70, 80 ou 90). O vencedor da primeira tarefa passa direto para a final, mas faz a segunda prova normalmente, já que no último episódio é feita uma análise do "conjunto da obra". A competição seguinte envolve a criação de um look inspirado na música favorita do participante. As performances foram bem equilibradas. Ademais, nesta prova fica bem claro que o veredito da Val tem mais peso. Por fim, o desafio final gira em torno de recriar sobrancelhas arqueadas estilo anos 30.
FINALE: O primeiro desafio da final dá a oportunidade dos maquiadores apareceram na revista Hunger, com o look executado no rosto da modelo Laomie Anderson e fotografado por Rankin. Em termos de competição, esta prova não fez muito além de engordar o portfólio dos competidores. A segunda prova exigia a criação de um conceito que expressasse o futuro de cada maquiador. O pior dos três foi eliminado tentando executar uma técnica pela primeira vez. O desafio final é um face off entre os dois competidores restantes, que devem criar uma make completa em 45 minutos. O vencedor não causa surpresa alguma, já que seu favoritismo nos olhos dos jurados já vinha aparecendo ao longo dos episódios.
CONCLUINDO
O reality é leve e fácil de assistir, e sua renovação para mais uma temporada não surpreende. A variedade de desafios e o ritmo dos episódios prende a atenção do espectador. Não há shade entre os participantes ou vindo dos jurados, muito pelo contrário: em alguns momentos os maquiadores se ajudam e os jurados estão torcendo por eles. A única crítica que eu tenho é quanto ao valor das provas. Isto porque alguém pode ser excelente na primeira tarefa e acabar indo para eliminação mesmo assim. Além disso, os participantes que acabam entre os piores se acostumam a lidar com a pressão do face off final, de modo que vários bons competidores deixaram o reality de maneira prematura.
